Знаменитые фотографы мира
Потом он поступил на работу в мастерскую по изготовлению матриц для фотокамер. Как стать моделью размера "плюс"? Стиль Аведона легко узнать по черно-белому цвету, ослепляюще белому фону, крупным портретам.
Основными темами его ранних фоторепортажей были спорт, авиация, нелегкая жизнь своих сограждан во времена Великой Депрессии. Позднее он уничтожил большую часть фотографий того периода: «Часто я был тронут тем или иным событием, но у меня не получалось передать это зрителю», — пояснял он.
Льюис Хайн Lewis Hine — основоположник социальной фотографии, своими работами изменивший историю целой страны. Его снимки не были «искусством ради искусства». Он стремился улучшить жизнь иммигрантов и рабочего класса, прекратить эксплуатацию детского труда в Америке.
Во многом благодаря его фотографиям был принят закон в защиту детского труда. Я хочу показывать вещи, которые должны быть исправлены и которые должны быть оценены по достоинству». Льюис Хайн. Эллиотт Эрвитт Elliott Erwitt. Эллиотт Эрвитт Elliott Erwitt — легенда мировой фотографии, прославился как самый талантливый автор черно-белых снимков.
Его работы: живые, эмоциональные, с чувством юмора и глубоким смыслом, покорили публику многих стран. Уникальность техники фотографа заключается в способности увидеть иронию в окружающем мире. Он не любил постановочных кадров, не использовал ретушь и работал только с пленочными аппаратами.
Все, что когда-либо снято Эрвитом — это неподдельная действительность, глазами оптимиста. Мало что другое меня интересует в фотографии» Эллиотт Эрвитт. Арнольд Ньюман Arnold Newman. Арнольд Ньюман Arnold Newman посвятил фотографии без малого семьдесят лет жизни, не прекращая работать практически до самой смерти: «Мы с Августой Ньюман говорит о своей жене — А. В этом он ошибся — 6 июня года его не стало — внезапная остановка сердца.
Как будто предчувствуя этот диагноз он однажды сказал: «Мы делаем фотографии не камерами. Мы делаем их нашими сердцами». Оно так увлечено предметностью, что забывает о собственно фотографии. Забывает создавать изображения, как это делают Картье-Брессон или Сальгадо — два величайших из когда-либо живших фотографов, работающих в формате 35 мм.
Для создания фотографии они могут использовать любую тему, какой бы она ни была. Они действительно создают фотографию, от которой получаешь удовольствие, огромное удовольствие. Смотришь на такие и через неделю начинаешь забывать, через две недели — не можешь вспомнить ни одной. Но ведь фотография тогда может считаться интересной, когда она западает нам в сознание » Арнольд Ньюман. Если верить энциклопедии «Британника», Альфред Стиглиц Alfred Stieglitz «почти в одиночку втолкнул свою страну в мир искусства XX века».
Именно Стиглиц стал первым фотографом, чьи произведения удостоились музейного статуса. С самого начала своей карьеры фотографа Стиглиц столкнулся с пренебрежительным отношением к фотографии со стороны художественной элиты: «Художники, которым я показывал свои ранние фотографии, говорили, что завидуют мне; что мои фотографии лучше, чем их картины, но, к сожалению, фотография — это не искусство.
Я не мог понять, как можно одновременно восхищаться работой и отвергать ее как нерукотворную, как можно ставить свои работы выше только на том основании, что они сделаны руками», — возмущался Стиглиц. Он не мог смириться с таким положением дел: «Тогда я начал бороться Но почти все великие фотографии делаются — и всегда делались — теми, кто следовал фотографии во имя любви — и уж никак ни во имя наживы. Диана Арбус Diane Arbus.
Пожалуй, трудно отыскать в истории мировой фотографии личность более противоречивую, трагическую, столь непохожую ни на кого другого, чем Диана Арбус Diane Arbus.
Ее боготворят и проклинают, кто-то ей подражает, кто-то старается всеми силами этого избежать. Одни могут часами рассматривать ее фотографии, другие стараются побыстрее захлопнуть альбом.
Фишка фотографа — студийные портреты на светлом фоне в черно-белых тонах.
Но даже через лимитированное количество цветов ему удается передать настроение каждого человека. И, хотя черно-белые оттенки ассоциируется у нас только с мрачностью, скудностью и равнодушием, Бейли мог передать все от женственности до смущения.
Эпатаж — таким словом можно описать снимки фотографа еврейского происхождения, родившегося в США. Если описывать другим словом, но подлиннее, то его творчество можно назвать очень откровенным. Не удивительно, что именно он снимал Наоми Кэмпбелл, Коко Роша и, главное, Мадонну для ее книг и альбомов. Сам Стивен говорил, что «задача его творчество — «научить людей не стыдиться себя, своего тела, своей внешности, своих желаний и сексуальных фантазий.
Именно страх является причиной и фанатизма, и сексизма, и расизма, и гомофобии. И этим все сказано. Видимо, все фотографы имевшие интерес к сюрреализму и эпатажу оттачивали свои навыки на Мадонне. И, видимо, многих из них звали Стивенами. Еще один с детства увлекавшийся фотографией гений Стивен сам оборудовал у себя дома фотолабораторию.
Изначально модели были у него весьма необычные — он фотографировал пациентов недалеко находившейся от его дома психиатрической клиники. Видимо, это наложило отпечаток. Помните скандальную фотосессию Кайли Дженнер в инвалидной коляске?
Автор — Стивен Кляйн. Однако эта странность помогла ему в карьере. Теперь он не только сотрудничает с ведущими глянцевыми изданиями, но и выступает в качестве режиссера музыкальных клипов.
Леди Гаги, например. Переходим к новому поколению. Об этом фотографе ты вряд ли многое найдешь в Сети, но то малое, что о нем известно, тебя воодушевит. Чжан Линь — фотограф-самоучка малайзийского происхождения.
Он не проходил курсы, не учился в университете по творческой специальности. Он плывет по течению, по зову сердца. В работе Чжун совмещает традиционные мотивы и модные сейчас яркие цвета. Знакомьтесь, любимый фотограф незабвенной Бейонсе, а также первый темнокожий фотограф обложки Vogue за летнюю историю журнала. За такое и выставки организовать в честь него не жалко. И ее уже организовали — в Амстердаме. Залы пестрят различными комбинациями цветов, кажется, совсем не сочетающимися друг с другом.
Но к этому нужно относиться как к искусству. Мы же подходим к полотнам Поль Гогена или Анри Матисса и не говорим «фу»? Мы наслаждаемся талантом и умением превратить странное в красивое. Давно не было видно Кейт Мосс на глянцевых страничках, но молодой фотограф Карлейн Якобс нарушил тишину.
Кейт Мосс возглавила сентябрьский номер Vogue France, позировав голландскому фотографу-самоучке, который неоднократно сотрудничал с журналом.
Именно он также снимал мартовский номер американского Vogue с Ким Кардашьян. В объектив Карлейн попадает все, что мы так любим после просмотра нескольких сезонов сериала «Эйфория» — яркий макияж, цветной мех, блестки. Золотой эрой фотографии, пожалуй, следовало бы признать середину прошлого века. Однако многие из художников, перечисленных в нашем списке, принадлежат другим далеким и современным эпохам. Чуть более чем великий и знаменитый фэшн-фотограф с очень и очень самостоятельным пониманием, что есть эротика.
Был яростно востребован практически всеми глянцевыми журналами — Vogue, Elle и Playboy в первую очередь. Умер в 84 года, врезавшись на авто в бетонную стену на полной скорости.
Бог черно-белого портрета, интересный также тем, что, копаясь в его галереях, ты найдешь кого угодно. На снимках этого гениального нью-йоркского еврея есть абсолютно все. Говорят, свой первый снимок Ричард сделал еще лет в девять, когда случайно поймал в объектив Сергея Рахманинова. Выдающийся фотореалист, один из патриархов фоторепортажа и в то же время человек-невидимка: у него был филигранно отработанный дар уметь оставаться назаметным для тех, кого он снимает.
Поначалу учился на художника, где и ощутил тягу к легкому сюрреализму, что осязаемо отпечаталось затем в его фотоснимках. Создатель почти фантастических образов, взятых на самом деле из реального мира. Салгаду был фоторепортером, которого особенно влекло к аномалиям, несчастьям, нищете и экологическим катастрофам, но даже такие его сюжеты завораживают красотой. В году о нем снял фильм режиссер Вим Вендерс под названием «Соль Земли» специальный приз Каннского фестиваля.
Фотожурналист, славный, пожалуй, всем, чем только может прославиться фотожурналист — от канонических военных снимков до экспрессивных и трогательных портретов великих и обычных людей. Ниже в качестве примера — кадр сессии с Чарли Чаплином для журнала Life. Один из самых копируемых и имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас, спустя четверть века после его смерти, все более актуален и современен.
Эмигрант из Восточной Европы, ныне великий классик уличной и криминальной фотографии. На любое происшествие в Нью-Йорке, будь то пожар, убийство или банальный мордобой, успевал приехать быстрее прочих папарацци и зачастую полиции.
Впрочем, кроме всяческих ЧП, в его снимках отмечены практически все аспекты жизни беднейших кварталов мегаполиса. По мотивам его фото снят фильм-нуар Naked City , по его кадрам учился Стэнли Кубрик, а сам Виджи упомянут в начале комикс-фильма Watchmen Первопроходец советского дизайна и рекламы, пионер конструктивизма.