Оперные театры мира
Королевский театр святого Карла — Teatro di San Carlo Неаполь, Италия Старейший из сохранившихся до наших дней оперных театров Европы был открыт 4 ноября постановкой оперы неаполитанского композитора Доменико Сарро «Ахиллес на Скиросе». Создали специальный фонд для пожертвований. Театральные подмостки Гранд-Опера в Париже — это своего рода музыкальный олимп, который покоряется лишь избранным.
Образ грустного мима, который обречен молчать и, как кукла, общаться только движениями, пусть и грациозными и невероятно плавными, отошел на второй план.
Если сюжет спектакля физического театра требует слов, то актеры могут говорить на сцене. В каждой стране есть театр, но не каждый признан лучшим среди других.
Этот оперный театр в Будапеште проектировал в стиле неоренессанса Микош Ибль, для которого этот проект стал лучшим достижением карьеры, а построен он был в году.
Венгерская опера является одной из наиболее красивых. Интерьеры театра щедро украшены скульптурами, живописными полотнами, созданными известнейшими венгерскими мастерами, свет льётся из массивных бронзовых люстр.
Знаменитый на весь мир миланский театр Ла Скала вырвался на первые роли в оперном мире сразу после первого исполнения на его сцене оперы Антонио Сальери «Похищение Европы» в году.
Театр только что был достроен на месте церкви Санта-Мария-делла-Скала, от которой и унаследовал своё название.
Когда рыли котлован для строительства здания театра, то в земле нашли глыбу мрамора с изображением Пилада — знаменитого мима, веселившего древних римлян.
Открылся Венский государственный оперный театр в году постановкой моцартовского «Дон Жуана». Во время Второй мировой войны Венская опера серьёзно пострадала от бомбардировок и не могла полностью восстановиться до года. Ремонтные работы полностью завершились в году.
Стоит отметить, что эти работы превратили и без того замечательное здание в настоящую достопримечательность российской столицы, которую невозможно не посетить. Театр Колон — Буэнос-Айрес, Аргентина. Она заменила собой более старое здание главного театра города, который принимал посетителей в период между и годами. В наши дни оперный театр считается одним из десяти лучших оперных театров мира и входит в пятёрку лучших на планете по своей акустике.
С по годы его серьёзно реконструировали, в работах было задействовано около 1 человек. Остаётся лишь добавить, что эти работы пошли театру на пользу и превратили его в одно из самых лучших мест для наслаждения оперными ариями и другими музыкальными представлениями.
Театр Сан-Карло — Неаполь, Италия. Театр Сан-Карло — это старейший и постоянно действующий оперный театр на территории Европы. Он был построен на месте сразу двух бывших оперных театров, история которых восходит ещё к году. Его первоначальная версия была заказана в тогдашним королём Неаполя — человеком из Дома Бурбонов, который в конечном итоге дорос и до короля всея Испании и звали которого Карл III годы жизни Несмотря на то, что в году здание было полностью уничтожено разрушительным пожаром, первоначальное сооружение в форме подковы до сих пор напоминает то, что возводилось в XVIII столетии.
После завершения строительства он стал самым большим оперным театром в мире, и с тех же самых пор он так и остаётся одним из самых известных оперных театров планеты Земля. Былую славу учреждению вернули после завершения проекта реконструкции в году, общая стоимость которой составила 67 миллионов евро. Венгерский государственный оперный театр — это главный оперный театр столицы Венгрии — Будапешта. Он располагается в самом центре города, его строительство продолжалось в период между и годами.
Это второй по величине оперный театр в государстве с вместимостью до 1 человек. Зрительный зал учреждения славится во всём мире своей отличной акустикой.
Здание спроектировано в архитектурном стиле готического Возрождения. В нём также присутствуют элементы барокко , которые придают дополнительный штрих этой замечательной архитектурной достопримечательности Будапешта. И экстерьер, и интерьер сооружения украшены скульптурами и картинами, связанными с историей искусства и музыки Венгрии. Амазонский Театр — Манаус, штат Амазонас, Бразилия.
Амазонский театр — это главный оперный театр города Манаус и второй по величине оперный театр штата Амазонас, что в Бразилии. Город Манаус располагается в самом сердце тропических лесов Амазонки, он был основан на берегу одноимённой реки. Во время каучукового бума в конце XIX столетия Манаус пережил большой скачок и быстро вырос, примерно в то же время и был отстроен оперный театр.
В росписи прослеживаются основные мотивы творчества Шагала — влюбленные пары, музыканты, танцоры, ангелы и животные. Поклонники романа Гастона Леру «Призрак оперы» и одноименного мюзикла, действие которых разворачивается именно в Парижской опере, знают, что в нижних этажах строения сокрыто подземное озеро. Это не легенда, а правда: резервуар способствует устойчивости фундамента и находится там на случай пожара.
А в году на крыше Оперы установили ульи с пчелами, откуда даже удается собирать собственный мед. Если билетов на представление вам не досталось, Оперу Гарнье можно посетить с экскурсией, но есть и более эксцентричное предложение. Раз в год совместно с агрегатором Airbnb устраивается розыгрыш «Ночи в Опере»: пара случайным образом выбранных счастливчиков получает возможность переночевать в ложе, поужинать в буфете с шампанским и прогуляться по самым потайным уголкам здания в том числе по подземным этажам.
Вероятно, это один из самых малоизвестных театров в нашей подборке — но при этом один из самых роскошных. Маркграфский театр, признанный памятником Всемирного наследия ЮНЕСКО, находится в небольшом баварском городке Байройт и считается величайшим шедевром так называемого байрейтского рококо. Для оформления интерьеров в стиле барокко были привлечены итальянские мастера — Джузеппе Галли-Бибиен и его сын Карло. Интересно, что на момент строительства сцена театра была самой большой в мире. А самая большая ложа зала — Придворная — занимает целых три яруса.
Вообще, Маркграфский театр прославился не только красотой, но и своей исключительной сохранностью: он дошел до наших времен почти в первозданном виде, только оригинальный занавес был украден солдатами Наполеона в году. Каждый год на сцене этого театра проводятся Байройтский пасхальный фестиваль и Байройтский фестиваль барокко, привлекающие зрителей и музыкантов со всей Европы. Это один из самых известных и популярных театров в мире, куда стремятся попасть почти все туристы, приезжающие в австрийскую столицу.
Строительство Венской оперы началось в середине XIX века, когда популярность оперы как жанра достигла своего пика, но театра для ее исполнения все еще не было.
Проект был создан австрийскими мастерами Августом Зикардом фон Зикардсбургом и Эдуардом ван дер Нюллем. Торжественное открытие Венской придворной оперы таким было ее первое название состоялось 25 мая года: в тот день давали оперу Моцарта «Дон Жуан», а среди гостей была монаршая чета Франца Иосифа и Елизаветы также известной как императрица Сисси.
Любопытно, что современникам здание в стиле неоренессанса не пришлось по душе. Его называли слишком приземистым и тяжелым, сравнивали с тонущим ящиком. Не выдержав критики, ван дер Нюлль покончил с собой. А вот соседи-чехи быстро смекнули, что такое здание имеет все шансы войти в историю — и создали по его образу свой Национальный театр в Праге.
В году здание было частично разрушено американскими бомбардировками. Заново открыли оперу через десять лет: тогда же восстановили и традицию знаменитых Венских балов, которые проходят в фойе накануне начала Великого поста, за полтора месяца до Пасхи. Сегодня зал Венской оперы не отличается помпезностью, однако парадные лестницы и фойе просто поражают всех гостей. Старейший из сохранившихся до наших дней оперных театров Европы был открыт 4 ноября постановкой оперы неаполитанского композитора Доменико Сарро «Ахиллес на Скиросе».
На момент открытия театр Сан-Карло мог похвастаться самым большим залом в мире, вмещавшим зрителей. Правда, после двух масштабных реконструкций — в XIX веке после пожара и в XX веке после бомбардировок года — зал пришлось уменьшить, и теперь посмотреть постановки могут «всего лишь» человек. Художественными руководителями неаполитанского театра в разное время были такие великие композиторы, как Джоаккино Россини и Гаэтано Доницетти, здесь ставили свои премьеры Джакомо Пуччини, Джузеппе Верди и Рихард Штраус, а на его сцене выступали почти все звезды итальянской оперы с XVIII века по наши дни.
Мировой центр оперного искусства был возведен в — годах на месте снесенной готической церкви Пресвятой Богородицы именно от ее названия — Санта-Мария-алла-Скала — театр и получил свое имя.
Любопытно, что при закладке фундамента в земле обнаружили обломок мраморной плиты с изображением древнеримского мима Пилада: это посчитали добрым знаком. Здание, спроектированное архитектором Джузеппе Пьермарини в строгом неоклассическом стиле, отличалось безукоризненной акустикой.
Правда, поначалу оно не отличалось удобством — вместо кресел зрителям приходилось сидеть на складных стульях, к тому же, сверху на них постоянно капал растаявший воск со свечей. В зимнее время в театре было довольно холодно, ведь отопления там не было.
За ложами располагался еще один ряд, где играли в азартные игры и покупали напитки, так что публика предпочитала проводить место именно там, тем более что музыка и оттуда была неплохо слышна. В конце XIX века руководителем труппы и главным дирижером был назначен Артуро Тосканини, который всерьез занялся реновацией зала: он установил удобные кресельные ряды, открыл гардероб, чтобы зрители могли оставить там свои верхние одежды и шляпы, а также установил занавес, который раздвигается в стороны вместо того, который поднимался вверх: Тосканини не пришлось по душе, что зрители первым делом видели ноги исполнителей.
Для одного из последних балетов сшито было сто восемьдесят пять костюмов из бархата и атласа. Затраты огромные. Театр Скала — это салон, где бывает весь город». Театр сильно пострадал во времена Второй мировой войны. Любопытно, но в году Тосканини был еще жив — и он не только пожертвовал около миллиона лир на восстановление любимой сцены, но и сам дирижировал во время торжественного концерта по случаю завершения реставрации.
Сегодня в зале помещаются зрителей, и Ла Скала до сих пор остается одной из самых знаменитых оперных сцен и местом притяжения для знаменитых музыкантов и взыскательных зрителей. Пожалуй, самая знаменитая сцена России — это Большой театр оперы и балета. Он был основан в году, однако нынешнее здание датируется годом: оригинальное здание несколько раз горело и в конце концов не пережило большого пожара года.
Проект реализовывался совместно величайшим итальянским архитектором Осипом Бове, который создал множество значимых московских зданий той эпохи, и профессором Императорской академии художеств Андреем Михайловым. По замыслу Бове, театр должен был стать композиционным центром ампирного города-храма, восславлявшего победу в Отечественной войне.
Любопытно, что и само строение напоминает античный храм, афинский Акрополь, при этом рядом с ним была специально спроектирована Театральная площадь. Интерьеры, который мы видим сегодня, был созданы в году главным архитектором Императорских театров Альбертом Кавосом, который также работал над исторической сценой Мариинки да, первоначальный интерьер также был уничтожен очередным пожаром.
Кавос же увенчал входной портик статуей Аполлона в колеснице, запряженной четверкой лошадей.
Правда, в конце XIX века театр постигло еще одно злоключение: начали подгнивать деревянные сваи, державшие фундамент, и стены стали неравномерно оседать.
