Уэйн тибо картины
Биография художника насыщена интересными событиями и тесно связана с городом Сакраменто в штате Калифорния, где он прожил большую часть жизни. Уэйн Тибо: жизнь и творчество художника. Candy Counter,
Используя наш сайт, вы принимаете условия, согласно которым мы используем cookie-файлы для анализа данных и создания контента в том числе рекламного на основе ваших интересов. Узнать больше о том, какие данные мы собираем и используем можно здесь. Введите ключевые слова. Быстрый поиск поможет найти художника, картину, пользователя или статью, а также подскажет, что вы искали в Артхиве ранее.
Войдите на сайт. Музеи и галереи. Продукты и цены. PRO аккаунты для художников. Продажи через магазин в Facebook и Instagram. Управление клиентами и продажами через CRM. Почтовые рассылки произведений. Продажа репродукций и цифровых версий. Нравится Короткая ссылка. Кажется , конфетная идиллия с картин Тибо отражает размеренную стабильность его жизни.
В биографии художника сложно найти резкие повороты , какие-то особые взлеты или падения. Он постепенно , но уверенно шел к успеху , продолжая оставаться бок о бок с более сумасбродными и скандальными коллегами. В тени света прожекторов Большую часть жизни Тибо прожил в Калифорнии , за исключением первого года жизни , проведенного в Аризоне. Карьеру в искусстве он начал в году на студии Уолта Диснея. Там ему , еще школьнику старших классов , доверили рисовать промежуточные кадры в мультфильмах о Гуфи , Пиноккио и других.
Он продержался там всего три месяца , так как его уволили за участие в профсоюзной деятельности. Торт Мики Маус Уэйн Тибо. Одной из причин , побудившей будущего художника увлечься творчеством — серьезная травма спины в летнем возрасте в результате занятий спортом. Одним из направлений было участие в школьных театральных постановках в роли декоратора и осветителя.
Тибо любил управлять прожектором: он должен был следить за тем , чтобы актеры все время оставались в ореоле света. В будущем спектральные оттенки , характерные для луча прожектора , станут фирменным знаком художника.
Консервы Уэйн Тибо. Из-за того , что его взросление происходило в разгар экономического упадка на фоне Великой депрессии , Тибо решил выбрать коммерческое направление искусства.
Он обучался навыкам рисования вывесок , иллюстраций и карикатур в торговой школе Фрэнка Виггинса в Лос-Анджелесе. После окончания школы в году ему пришлось сменить немало профессий. А именно, это изображения пейзажей, людей, предметов быта и еды. Пейзажи представляют из себя картины и этюды городских видов, зарисовки и эскизы природных композиций.
Изображения людей — это портреты и образы в полный рост. Картины с предметами быта, в свою очередь, подразделяются на тематические коллекции. Одна из таких серий — о еде.
Эта серия среди прочих коллекций выделяется своей особостью. Серию относят к Конфетно-Букетному периоду творчества У. Тибо, и в работах этого времени художник обращает внимание зрителя прежде всего на красоту кулинарных и кондитерских изделий. Уэйн Тибо рассказывал про это: «Банальность этих десертов настолько безусловна, что художники забывают, насколько еда бывает живописна!
При первом знакомстве с творчеством Уэйна Тибо работы Конфетно-Букетного периода оказали на меня наиболее сильное впечатление. В это время У. Тибо пишет картины про сладости и коктейли, завтраки и в целом про вкусную еду.
Здесь и пирожные, и конфеты, и целый ассортимент тортов на выбор. Произведения этого периода не только приятны эстетически, но как будто заряжают зрителя позитивом и радостью. Поэтому в своем исследовании я хочу сделать упор именно на анализ "сладких" картин художника. Моя цель — проанализировать язык автора в рамках этого периода, а также выявить в этих работах параллели с точки зрения композиции, образа и цветовой палитры.
Пожалуй, начать анализ стоит с изображений автоматов жевательных резинок и конфет, а также этюда со сладкими яблоками. В этих работах можно проследить использование автором статичной композиции.
Предметы расположены либо близко к центру изображения, либо в виде ровного горизонтального ряда. Такое расположение работает на "эффект витрины": предметы как будто выставлены по полкам в товарном виде так, чтобы покупателю было удобно их оценить. Статичная композиция остается и в изображениях мороженого. Однако в них уже начинает проявляться шуточный, насмешливый характер автора: в этюде Jolly Cones он сравнивает мороженое с маленькими детьми, которые так любят его есть.
Изображения пирожных и пончиков тоже частично подчинены статичной композиции, но в них мы замечаем уже чуть больше экспериметов: в композициях появляются диагональные линии Cupcakes, ; Nine Cupcakes, , а некоторые объекты начинают накладываться друг на друга Three donuts, и собираться в необычный, разнообразный ритм Nine Cupcakes, Также, белый "магазинный" фон все больше заменяется на цветной — наряду со светлыми нейтральными тонами Four Cupcakes, ; Three Treats, ; Nine Cupcakes, ; Untitled Cupcake , можно увидеть и более темные, насыщенные оттенки Three Donuts, ; Cupcakes, А в небольших этюдах тортов с более простой композицией художник постепенно все больше переходит от светлых белых цветов Around the cake, ; Display Cakes, к ярким, праздничным оттенкам.
Новым, более сложным этапом в "сладкой" серии становятся изображения тортов с детальной, многофигурной композицией. В них Уэйн Тибо использует не только статику Cakes No. Цветовая гамма также становится пестрее и ярче, а изображаемые сладости становятся подробнее и разнообразнее — мы замечаем вишенки на тортах, кондитерские узоры, разнообразные вкусные начинки и большое количество необычных украшений.
Композиции с тортовыми массивами выделяются среди общего потока работ использованием одного из свойств человечекого восприятия — группировки нескольких похожих объектов в одно целое. В этих работах Уэйн Тибо исследует и намеренно объединяет множество кусков торта в единые витрины и экспозиции.
Этот прием работает на ощущение богатства и даже тяжести: выставочные полки переполнены тортами и ждут большого притока покупателей. Картины с витринами — это условная кульминация "сладкой" серии Уэйна Тибо. В них объединяются все приемы и черты предыдущих разделов.
Как и в сложных композициях тортов, при изображении витрин художник использует чистые цвета и повышенную детализацию. С другой стороны, в этих работах сохраняются и особенности более простых этюдов: в них остаются светлые оттенки и перечисление объектов слева направо.
Итак, при просмотре визуального ряда картин Конфетно-Букетного периода Уэйна Тибо мы выявили ряд связей между изображениями разных типов еды. Во-первых, это связи композиционные: в большинстве картин художник использует статичную композицию с четким перечислением объектов слева на право. Однако, в работах встречаются и расхождения — в некоторых из них автор пробует использовать разные ракурсы и наклонные линии. Более того, работы различаются и по пропорциям пустых и заполненных пространств: какие-то из картин содержат больше пустоты, а какие-то — меньше или равное количество и того и другого.
Во-вторых, в представленном ряде мы можем наблюдать увеличение использования художником ярких цветов. В году Тибо встретил Алана Стоуна , владельца художественной галереи. Они стали друзьями, и незадолго до своей смерти в году Стоун сказал о Тибо.
Посвящение Тибо живописи и его стремление к совершенству вдохновили всех, кому посчастливилось знать его. Это очень особенный человек». На первых порах Тибо выставлялся где только мог — в магазинах, ресторанах, даже в фойе театров. Положение изменилось в году, когда он принял участие в первой выставке поп-арта в Америке вместе с Роем Лихтенштейном и Энди Уорхолом. В году в Музее американского искусства Уитни была выставлена ретроспектива его работ, таких как портреты людей, пейзажи, городские пейзажи.
Художник до сих пор пребывает в добром здравии, продолжает работать, три раза в неделю играет в теннис и не возражает, когда его работы находят материальное воплощение. Он стал своего рода защитником униженных эклеров, понимая, что эти предметы, из-за их абсолютной банальности забытые художниками, на самом деле могут быть объектом живописи.
И действительно, объективно говоря, торты — с их сахарной глазурью и начинкой — приятны для глаза и, если честно, очень привлекают нас. Тибо изображает эти кондитерские изделия, так густо и соблазнительно накладывая краски, что нарисованные торты становятся очень похожими на настоящие. Торты расположены на подставках, как будто выставлены на продажу, но все же они отделены от нас стерильно белым окружением и мучительным ощущением, что эти торты выполнены художником, а не кондитером.
Художник никогда не рисовал с натуры, а только по памяти или руководствуясь собственным воображением. В е годы поп-арт стал доминирующим визуальным стилем, и Уэйн Тибо стал значимой фигурой в художественном мире. Хотя он считается ярким представителем поп — арта и одним из предтеч фотореализма, сам Тибо предпочитает называть себя традиционным художником и с большим уважением и любовью относится к коммерческой иллюстрации и рекламе.
Он отличается бескомпромиссностью во взглядах, не обращая внимания на изменения моды или тенденции в мире искусства. Торт слева особенно соблазнителен.
